martes, 30 de junio de 2009

01 de julio: no hay clase de Realización I

La clase de Realización I del día miércoles 1 de julio ha sido suspendida.

En virtud de que la semana siguiente comenzará un período sin clases por la suspensión de actividades dispuesta por el Departamento de Artes Audiovisuales y luego por las vacaciones de invierno les pedimos a los alumnos que visiten frecuentemente este blog y el de sus respectivas comisiones para estar enterados de cualquier novedad que se produzca en la cursada, y porque a través de los mismos estaremos solicitando la realización de determinadas tareas vinculadas al proceso pedagógico e informando el nuevo cronograma.

jueves, 25 de junio de 2009

Aviso para el grupo 2

Les recordamos a los integrantes del grupo 2 el pedido que se les hizo durante la corrección. Como se les pidió que trabajaran en la reformulación del storyboard en clase, tienen hasta la última hora del viernes para enviar por mail, individualmente, el análisis del corto visto al comienzo del práctico.
Son los únicos que tienen que enviar este trabajo por mail, en el plazo indicado. Los demás lo tenían que entregar en clase.

miércoles, 24 de junio de 2009

Elecciones 2009

Información para los que votan el domingo: pueden consultar el lugar de votación en

http://www2.pjn.gov.ar/consulta/main.php

sábado, 20 de junio de 2009

Entrega del borrador: 8 de julio

Les recordamos que el 8 de julio es la fecha de entrega de borrador completo. Las correcciones que se están haciendo ahora de la planificación y del proyecto en general son para que cada grupo llegue lo mejor posible a la instancia de filmar el borrador.
Es importante que no desaprovechen las correcciones porque la entrega del borrador en tiempo y forma es requisito para la aprobación de la materia (si el grupo no entrega el borrador pierde la cursada). El borrador es una primera versión completa del video final (más adelante daremos mayores detalles sobre esa entrega).

Análisis en clase

Al comienzo de la próxima clase se proyectará un video que tendrán que analizar los alumnos que no estén siendo corregidos en mesa. Por la duración que tiene se proyectará una sola vez. Si llegan tarde y no lo ven no van a poder realizar el análisis y tendrán ausente.

Devoluciones iniciales sobre las carpetas entregadas

Éstas son algunas devoluciones iniciales que se pueden hacer sobre las carpetas que entregaron el miércoles pasado. Con lo que aquí expresamos cada grupo debería llevar la planificación y propuesta estética reformuladas y completas para la corrección del próximo miércoles.
Grupo 1
  • Ya que no hay storyboard ni guión técnico no se puede corregir la planificación y adelantarles muchas observaciones.
  • Faltan los referentes fílmicos.
  • La propuesta estética debe ser reformulada completamente, ya que ni siquiera da cuenta de lo que ya tienen materializado en el video del TP 4.
  • La carpeta realizada parece hecha sólo para cumplir con la entrega. Para la próxima clase lleven todo reformulado y completo para poder corregir el proyecto.

    Grupo 2
  • El storyboard no posee las indicaciones de guión técnico (completar)
  • En el storyboard no están numerados los planos (completar)
  • En la planificación no está clara la transición si se la compara con lo que habían hecho en el TP 4
  • No se entiende el sentido del plano que dice "Cámara de seguridad"
  • No hay fundamentación de los referentes (completar)
  • En el storyboard no hay indicación de los movimientos dentro del plano (completar)
  • En el storyboard falta la última parte de lo que está en la escaleta (completar)

    Grupo 3
  • La propuesta estética que incluyen en la carpeta entregada es muy sintética y no da cuenta de lo que ya tienen materializado en el video.
  • En la propuesta estética no se habla del tratamiento del fuera de campo y del punto de vista, que son centrales para el proyecto.
  • Llevar reformulada (por escrito) la propuesta estética en base a todo lo que se habló en la corrección en mesa. Pueden mandarlo por mail antes del miércoles si quieren.
  • En el storyboard revisar la planificación del final (dirección de miradas, plano/contraplano, sonidos) porque no está muy claro el funcionamiento de los planos que tienen dibujados.
  • En la planificación falta la construcción fílmica del baño.

    Grupo 4
  • Llevar reformulada la carpeta en base a todo lo que se habló en la corrección en mesa.

    Grupo 5
  • En el storyboard no están indicados los sonidos que hay en cada plano (completar)
  • En la propuesta estética no se habla del montaje
  • En el storyboard no están indicados los movimientos de cámara ni los movimientos de los personajes (completar)
  • El storyboard parece demasiado sintético para la propuesta; hablan de trabajar con planos cortos pero tiene relativamente pocos planos (recuerden que el corto es de entre 4 y 6 minutos). Vemos que en principio falta la construcción del punto de vista y del miedo. Reformular esos aspectos en la planificación.

    Grupo 6
  • Ya que no hay storyboard ni guión técnico no se puede corregir la planificación y adelantarles observaciones. Llevar la carpeta completa y reformulada en base a todo lo que se habló en la corrección en clase para poder corregir el proyecto.
  • Grupos que no cumplieron con la entrega de la carpeta

    Al grupo 6 se le había permitido entregar la carpeta completa el día jueves, pero no entregó el jueves según lo acordado ni se comunicaron para explicar la razón. El grupo 1 había acordado la entrega del storyboard faltante para el día viernes y tampoco lo entregaron.

    Ambos grupos deben comunicarse con la cátedra y entregar el lunes sin falta.

    En particular, siendo uno de los grupos más numerosos, en el grupo 6 es recurrente la falta de compromiso para cumplir con las entregas y seguir el proceso de la misma manera que sus compañeros. Les recordamos que como parte de la evaluación que se hace en la materia hay una nota de proceso y una nota de concepto, en las que se reflejan este tipo de actitudes.

    viernes, 19 de junio de 2009

    Para pensar

    ¿Se puede analizar el montaje de este video con los parámetros formales de Bordwell?

    http://www.youtube.com/watch?v=vQJVr8Lvce0

    Descargar videos de YouTube

    A los alumnos que habían comentado que no podían entregar las referencias fílmicas porque no sabían cómo bajarlas de YouTube les sugerimos que utilicen el programa MassTube, que se puede descargar de http://masstube.softonic.com/
    Recuerden que las referencias deben entregarse en un CD o DVD con la carpeta.

    jueves, 18 de junio de 2009

    Recordatorio: Cronograma

    10/06
  • Entrega del TP 4
  • Corrección del TP 4
    17/06
  • Corrección del TP 4
  • Entrega de carpeta completa
    24/06
  • Corrección de carpeta (la asistencia será por grupo)
    08/07
  • Entrega de borrador completo
    05/08
  • Parcial
    02/09
  • Entrega de video final (Comienzo de las mesas de evaluación)

  • Fotografía: "Yellow Stairs", de Sudhamshu Hebbar

    Trabajo escrito sobre el texto de Bordwell

    Trabajo escrito sobre el texto "La relación entre plano y plano: el montaje" (Capítulo 7 del libro El arte cinematográfico, de David Bordwell y K. Thompson):
    Consigna:
  • Definir y desarrollar el concepto de montaje y los cuatro tipos de relaciones entre plano A y plano B propuestos por los autores (relaciones gráficas, rítmicas, espaciales y temporales).
  • Definir y desarrollar las finalidades del montaje continuo, como así también las estrategias o tácticas empleadas por este estilo de montaje para lograr sus objetivos.
  • Desarrollar alternativas al montaje continuo propuestas por los autores.
  • Entregar impreso en el práctico. Extensión mínima una carilla y media; extensión máxima dos carillas y media.
    Tiene que estar desarrollado todo lo que se pide en la consigna, los trabajos que no se ajustan a la consigna o no se entregan en fecha estarán desaprobados.
    Fecha de entrega: 24 de junio.

    domingo, 14 de junio de 2009

    Storyboard de "Los pájaros"

    En el blog general de la materia está el enlace a una página que tiene el análisis del story board de un fragmento de "Los pájaros" (Alfred Hitchcock, 1963). Recomendamos su lectura.

    Releer el texto de Bordwell

    Dada la importancia que tiene el montaje en muchos de vuestros proyectos les recomendamos que vuelvan a leer en profundidad el texto de Bordwell para usar esos conceptos en las intervenciones.

    La próxima semana se pedirá un análisis escrito relacionado con el texto de Bordwell y el TP 4.

    jueves, 11 de junio de 2009

    Entrega de carpeta del proyecto

    La carpeta completa tiene que tener:
    • Idea
    • Propuesta estética
    • Escaleta o guión literario
    • Referentes fílmicos
    • Planificación con story board (detallado, con indicaciones de guión técnico)
    La carpeta es una herramienta de trabajo, no hagan las cosas sólo para cumplir con la entrega. Tienen que explorar con profundidad y claridad los aspectos fundamentales de estilo y lenguaje audiovisual que sean funcionales al proyecto que están realizando.

    La entrega de la primera versión completa de la carpeta es el próximo miércoles 17 de junio. Recuerden que en un DVD o CD deben entregar los referentes fílmicos que incluyan en la carpeta (tienen que fundamentar la elección de cada uno por escrito).

    Ya que en la última clase no llevaron nada para corregir les recomendamos que manden por mail las cosas antes de la entrega para que puedan recibir algún tipo de devolución previa si hay tiempo (todos los grupos, pero especialmente el grupo 6 que está muy atrasado con el proceso y los grupos que ya se corrigieron en clase porque la corrección sirve para reformular cosas).

    Pedido: Trabajo escrito sobre espacio

    Dado que tienen que dedicar mucho tiempo a planificar y realizar la carpeta completa para la entrega cambiamos el trabajo integrador que anunciamos en clase por un trabajo sobre Burch solamente. Tienen que entregar un trabajo escrito sobre el texto de Burch (espacio) con la siguiente consigna:
    1.
    (a) Definir y explicar las 3 relaciones espaciales entre un plano A y B. Ejemplificar.
    (b) Explicar el concepto de fuera de campo. Ejemplificar.
    2.
    Explicar cómo abordaron la consigna del TP 3 propio (sobre qué conceptos espaciales trabajaron y cómo los llevaron a la práctica). Hacer una reflexión crítica sobre el trabajo terminado.
    Tener en cuenta lo siguiente:
    • Desarrollar desde sus palabras y con ejemplos propios (no poner los ejemplos del texto).
    • El trabajo es individual
    • Extensión mínima: 2 carillas (Arial 12, interlineado simple)
    • Fecha de entrega: Miércoles 17 de junio.

    Trabajo integrador de tiempo fílmico: No entregados

    Los siguientes alumnos no entregaron el trabajo integrador sobre tiempo fílmico. Se los considera desaprobados en la primera entrega y deben entregar junto con los que recuperan el próximo miércoles 17:
    • Almanza, Lisandro
    • Arancibia Lozano, Otilia Edith
    • Carrizo, Martín
    • Córdoba David, Javier Ignacio
    • Gimenez, Luciana Eva
    • Grimaux, María Del Rosario
    • Lazzari, Alan
    • Morello, María Delfina
    • Roverano, Ariel Ignacio
    • Salvarredi Ruiz, Manuel
    Les recordamos que para rendir el parcial tienen que tener aprobados todos los trabajos que se pidan en el práctico.
    Si hay algún alumno que no entregó y falta en esta lista se lo considera en las mismas condiciones.

    Trabajo integrador de tiempo fílmico: Desaprobados

    Los siguientes alumnos tienen Desaprobado el trabajo integrador sobre tiempo fílmico. Para recuperarlo deben rehacer el trabajo y entregarlo nuevamente el día miércoles 17 de junio. La consigna es la misma. Deben entregar el original con las correcciones de los ayudantes y la nueva versión que hagan.
    • Bonarelli, Paula
    • Caponera, Luciana
    • Doménica, Nahuel
    • Erviti, Damián
    • Etcheto, Camila
    • Gómez, Noelia
    • González Alza, Valentina
    • Herrero Fiorucci, Ornella
    • López Setuaìn, Camila
    • Murillo, Felipe
    • Pawelek, Angela Elena

    Los siguientes alumnos tienen Desaprobado por copiarse el trabajo integrador sobre tiempo fílmico. Deben recuperar en las mismas condiciones que los de la lista precedente. El hecho de que se hayan copiado en un trabajo que es individual queda como parte de la nota de concepto.
    • Ondarcuhu, Pedro
    • Paz, Diego Martín
    • Sáenz, Agustín
    • Sánchez Acosta, Emmanuel Imel
    • Zaldarriaga, Raúl

    Trabajo integrador de tiempo fílmico: Incompletos

    Los siguientes alumnos tienen Incompleto el trabajo integrador sobre tiempo fílmico. Se consideran incompletos cuando no tienen la extensión solicitada, hay poco análisis de los TPs. o falta mayor desarrollo en alguna de las partes. En cada caso particular fue indicado por escrito en la corrección entregada el miércoles 10 de junio.

    Para recuperar tienen que volver a entregar el trabajo, completando lo que sea necesario. La consigna es la misma. La fecha de entrega es el miércoles 17 de junio. Deben reentregar el original con las correcciones que se les anotaron y la nueva copia corregida y ampliada
    .
    • Barrera Delgado, Emmanuel Sebastián
    • Berry Giordano, Alin Towi
    • Gazzana, Lautaro Juan
    • Gramajo, Alberto Ariel
    • Herrera Fajardo, Edwin Fabián
    • López, Raúl Fabián
    • Piana, José Pablo
    • Quirquetripay, Tania Beatriz
    • Witon, David

    Trabajo integrador de tiempo fílmico: Aprobados

    Los siguientes alumnos tienen Aprobado el trabajo integrador sobre tiempo fílmico:
    • Abbot, Edgar Alan
    • Del Barrio, María Emilia
    • Felice, Pablo Ezequiel
    • García, Mariano
    • Loustalot, Fernando Luis
    • Paéz, Carlos Raúl
    • Pavón Jaureguiberry, Juan Martín
    • Rodríguez Murillo, José Pablo
    • Rossetti, Bruno

    Los siguientes alumnos tienen Aprobado - (menos) el trabajo integrador sobre tiempo fílmico:
    • Arca, Horacio Alberto
    • Barraza, Dalma Nerea
    • Gisbert, Gastón
    • Mocorich, Mariana Soledad
    • Quiroga Ramallo, Matías Omar
    • Srour, Carlos Alberto
    • Zorrilla, Pablo Damián

    Los alumnos con Aprobado - (menos) no tienen que recuperar. El "menos" de la nota queda para el concepto.

    domingo, 7 de junio de 2009

    Espacio fílmico según Rohmer

    Eric Rohmer, en su estudio dedicado a la organización del espacio en Fausto (Faust, eine deutsche Volkssage, F.W. Murnau, 1926), distingue tres tipos de espacio:

    En el espacio pictórico se considera la imagen cinematográfica como una representación, más o menos fiel y más o menos bella, del mundo. Es posible relacionar la iluminación, el dibujo y la composición con estilos, escuelas y pintores concretos.

    El espacio arquitectónico corresponde a las partes del mundo, naturales o construidas, dotadas de una existencia objetiva en lo prefílmico. Son las formas o los conjuntos de formas que se muestran al espectador, es decir, todo lo que constituye el diseño de producción.

    El espacio fílmico es un espacio virtual, reconstruido por el espectador a partir de una operación de sutura imaginaria. El desglose en secuencias y planos (découpage) y el montaje organizan tanto la duración de la película como su espacio. El espacio fílmico, aunque no corresponda a ningún espacio objetivo real, es convertido en habitable por medio de la imaginación del espectador. El espacio del filme es siempre un producto: producto de una técnica, pero también de la mente del espectador.

    Notas de Recuperatorios de Chion

    Las siguientes son las notas de los recuperatorios de los alumnos que habían desaprobado el trabajo escrito sobre "Elephant" y tenían que recuperarlo con el fichaje de Chion y el análisis sonoro de "La mujer sin cabeza":
  • Abbot, Edgar Alan: Aprobado
  • Bonarelli, Paula: Aprobado -
  • Carrizo, Martín: Recupera el fichaje con la intervención del TP 4
  • Esquivel, Emeli: Desaprobado
  • Lazzari, Alan: Aprobado -
  • Murillo, Felipe: Recupera el fichaje con la intervención del TP 4
  • Pavón Jaureguiberry, Juan Martín: Aprobado
  • Pawelek, Angela Elena: Aprobado
  • Paz, Diego Martín: Aprobado -
  • Piana, Agustín Pablo: Aprobado -
  • Quiroga Ramallo, Matías Omar: Aprobado
  • Redín Marano, Valeria: Desaprobado
  • Rossetti, Bruno: Aprobado -
  • Salvarredi Ruiz, Manuel: Aprobado
  • Sánchez Acosta, Emmanuel Imel: Aprobado -

  • Las siguientes son las notas de los alumnos que tenían "Aprobado - (menos)" como nota del trabajo de Chion+Elephant por incompletos y debían recuperar con la ficha de lectura que se indicó:
  • Almanza, Lisandro: Aprobado -
  • Del Barrio, María Emilia: Aprobado
  • Etcheto, Camila: Aprobado
  • Gisbert, Gastón: Aprobado
  • Gramajo, Alberto Ariel: Desaprobado (recupera con la intervención del TP 4)
  • López Setuaìn, Camila: Aprobado -
  • Mocorich, Mariana Soledad: Desaprobado (recupera con la intervención del TP 4)
  • Zorrilla, Pablo Damián: Aprobado -
  • sábado, 6 de junio de 2009

    Sobre la escaleta

    En el blog general de la cátedra se encuentran publicados algunos consejos para la elaboración de la escaleta que se les pide como parte de la carpeta de sus proyectos. Leanló igual aunque ya hayan hecho la escaleta.

    Planificación y story-board

    Para el miércoles 17 de junio todos los grupos deben entregar la carpeta completa, que incluye la planificación sobre story board. Esto es para que avancen en la concreción material del proyecto, previsualizándolo de manera completa.

    Recuerden que el story board debe incluir los aspectos del guión técnico.

    Algunos tips para tener en cuenta:

    • cada cuadro del story board debe tener abajo un texto que indique:
      • altura de cámara
      • angulación de cámara
      • movimientos de cámara
      • banda sonora
      • tipo de iluminación
      • diálogos (si hubiera)
      • tipo de lente
      • otros datos

    • usar en los cuadros la misma proporción que tendrá el trabajo finalizado (3:4 , 16:9 u otra)
    • es una herramienta de trabajo (deben tenerla presente en el momento del rodaje, siempre)
    • los dibujos pueden ser esquemáticos, si sirven para visualizar la planificación del plano
    • si los dibujos son realizados con mucho detalle tener presente que puede haber muchos aspectos de la plástica del dibujo que si no se trasladan al rodaje dejen de funcionar en el material final
    • recordar que al plano dibujado en el story board le falta lo temporal y eso será una variable fundamental durante el rodaje
    • hay programas informáticos que pueden ayudar a realizar el story board
    • se puede hacer un story board tomando fotografías con una cámara digital
    • se pueden combinar dibujos con fotos

    "Decoupage" según dos diccionarios de cine

    Para pensar en relación a Burch: otras acepciones que suele recibir la palabra decoupage en otros contextos.


    Esta es la definición de DÉCOUPAGE que se encuentra en el “Diccionario teórico y crítico del cine” de Jacques Aumont y Michel Marie (Editorial La Marca, Buenos Aires, 2006).

    El découpage es ante todo un instrumento de trabajo. El término apareció durante los años diez con la estandarización de la realización de los films. Designa entonces el ‘recorte’(*) en escenas del guión, la última etapa de la preparación del film en papel; sirve de referencia al equipo técnico.

    Como muchas otras, la palabra pasa del campo de la realización al de la crítica. Designa entonces de forma más metafórica la estructura del film en tanto continuidad de planos y secuencias, de manera tal que el espectador más atento puede percibirla. Especialmente en este sentido utiliza André Bazin la noción de ‘découpage clásico’, para oponerla al cine basado en el montaje; volvemos a encontrar la misma oposición en Jean-Luc Godard.

    La definición es reelaborada (y vuelta más abstracta) por Noël Burch (1969) y la corriente ‘neo-formalista’. El concepto de découpage, opuesto al sentido técnico y práctico, se define entonces como “la factura más íntima de la obra acabada, la resultante, la convergencia de un découpage en el espacio y de un découpage en el tiempo”.

    Sugerencias de correlación intelectual: escritura, empalme, montaje, transparencia.
    Bibliografía: Bazin, 1958-1962, vol. 1 y 2; Bordwell-Staiger-Thompson, 1985; Burch, 1969; Chion, 1986; Godard, 1952; Herman, 1952; Hitchcock, 1966; Leblanc & Devismes, 1991; Marie, 1976; Pudovkin. 1926.

    (*) Ésta es la traducción literal del término, que también puede traducirse como ‘desglose’. [T.]





    Esta es la definición de DÉCOUPAGE que se encuentra en el “Diccionario de cine” de Eduardo A. Russo (Editorial Paidós, Buenos Aires, 1998).


    En francés, découper significa trozar. Aunque en cuanto al cine parezca un concepto elegante, remite directamente a lo que hacen los carniceros al convertir una media res en todos esos complejos cortes que en cada país reciben nombres de carnicería diferentes y complicados (como ocurre con los planos cinematográficos), siempre propicios al malentendido. Aplicado originalmente por críticos y teóricos de ese origen, es precisamente en ese sentido con el que se ha trasladado al cine este término ubicado entre lo técnico y lo teórico, que se aplica en varias acepciones:

    1. En lo que toca a la realización, el découpage alude a la operación llevada a cabo por el director al convertir la continuidad de la narración de un guión literario en una sujeción de planos a rodar, y de cambios de encuadre dentro de esos planos. Algunos han intentado traducirlo a nuestra lengua como “planificación”; otros como “desglose”. Distintas insatisfacciones han determinado la internacionalización del original découpage.

    2. Se suele llamar también découpage al resultado de la operación inversa, cuando de una película terminada se elabora –bajándolo de la pantalla- su guión trascripto. De esa manera, muchos denominan así a esos guiones que publicados como libros, recrean en la letra –sin ninguna alteración- una película. Para citar un caso ya histórico: la revista francesa L’Avant-scène du cinéma publica desde hace varias décadas, mensualmente, el découpage de un film relevante.

    3. Por último un sentido diferente se sumó a la palabra desde el ámbito académico, al crecer en precisión y ambiciones la práctica del análisis fílmico. Desde allí, se llama découpage a la partición en planos y encuadres a posteriori, en el interior de una secuencia, para su mejor observación. Muchos de los más influyentes análisis de películas de los últimos veinte años se acompañan por una serie fotográfica que los ilustran visualmente y ponen a prueba lo escrito sobre el fragmento trabajado (ya son clásicos los trabajos de Raymond Bellour sobre secuencias de film de Hitchcock, o el magistral análisis de Jean Douchet hiciera sobre 17 planos de Furia, 1937, de Fritz Lang). Se reserva el término de segmentación para la división de la película entera en secciones más abarcativas, como partes o episodios y secuencias.

    Análisis del film; Encuadre; Escena; Plano; Secuencia.
    Bibliografía: Aumont (1987); Aumont y Marie (1993); Bazin (1966); Bellour (1979); Brunetta (1989); Casetti y De Chio (1992); Gardies y Bessalel (1992).

    ¿Qué mirás?

    Se puede ver en YouTube el video "¿Qué mirás?" que se pasó en el teórico.La dirección es http://www.youtube.com/watch?v=nKHuRkZb2qc

    Artículos sobre composición y encuadre

    A continuación publicamos una selección de artículos sobre composición y encuadre. Hablan de fotografía, pero todo es igualmente aplicable para la concepción del encuadre de un plano fílmico. Son todos bastante breves, en castellano y con muchos ejemplos didácticos. Son temas sencillos (como la regla de los tres tercios, por ejemplo), pero muy importantes.

    Más adelante comentaremos estos temas en el práctico con ejemplos de películas, pero es recomendable que ya aprendan estos conceptos leyendo estos artículos, así amplían el vocabulario y además tienen más herramientas de lenguaje al planificar sus trabajos realizativos.
    Composición: La regla de los tercios
    http://www.decamaras.com/CMS/content/view/350/61/

    Esto de la fotografía: 3. Equilibrio y asimetría
    http://www.decamaras.com/CMS/content/view
    /589/61-Esto-de-la-fotografia-3-Equilibrio-y-asimetria


    Esto de la fotografía: 1. El encuadre
    http://www.decamaras.com/CMS/content/view
    /545/61-Esto-de-la-fotografia-1-El-encuadre

    Pedido: copiar a todos los ayudantes en los mails

    Por favor cuando envíen algo por mail no lo hagan escribiendo a un único ayudante, copien a los cuatro (aunque no todos hayan corregido su proyecto en clase). Nuestras direcciones de e-mail están en el primer post de este blog

    Recuperatorio para ausentes en TP 2 y TP 3

    Los alumnos que estuvieron ausentes cuando su grupo realizó la exposición del TP 2 y los alumnos que desaprobaron el recuperatorio del fichaje de Chion recuperan durante la intervención del grupo en la corrección del TP 4, hablando profundamente sobre los aspectos sonoros del video.

    Los alumnos que están en esta condición son:
    • Bonarelli, Paula
    • Mocorich, Mariana Soledad
    • Carrizo, Martín
    • Srour, Carlos
    • Murillo, Felipe

    Además de ellos, los alumnos que estuvieron ausentes cuando su grupo realizó la exposición del TP 3 recuperan durante la intervención del grupo en el corrección del TP 4, hablando profundamente de espacio fílmico (conceptos de Burch).

    Los alumnos que están en esta condición son:
    • Carrizo, Martín
    • Gómez, Noelia
    • Del Barrio, María Emilia
    • García, Mariano

    Cronograma: fechas más importantes

    10/06
  • Entrega del TP 4
  • Corrección del TP 4
    17/06
  • Corrección del TP 4
  • Entrega de carpeta completa
    24/06
  • Corrección de carpeta (la asistencia será por grupo)
    08/07
  • Entrega de borrador completo
    05/08
  • Parcial
    02/09
  • Entrega de video final (Comienzo de las mesas de evaluación)

  • Fotografía: "Yellow Stairs", de Sudhamshu Hebbar

    Devolución a la escaleta enviada por el grupo 6

    Escaleta Grupo 6

    Escena 1: Camila de grande tomando té con una tetera y tacitas de plástico.
    Escena 2: Camila pequeña sentada en la estación de trenes, la gente le pasa por delante.
    Escena 3: Camila de grande se levanta de la mesita, va hasta el placard, saca un vestido y se pone a bailar con el en las manos. Cuando saca el vestido se cae un collar de entre las cosas guardadas en el placard. Ella no se percata.
    Escena 4: Camila pequeña vendiendo flores, la gente pasa por su lado sin notarla.
    Escena 5: Camila de grande pintando. Se escucha en off los golpes de una reja. (¿quién escucha?)
    Escena 6: Camila pequeña caminando por una vereda, golpeando las rejas de una casa con un palito.
    Escena 7: Plano de Camila pequeña sentada en una plaza mirando fuera de campo. Subjetiva de Camila de niños jugando en juegos infantiles en la plaza. Mismo plano de Camila mirando a los niños jugando en fuera de campo. Camila agarra las flores que están a su lado, se para y se va caminando.
    Escena 8: Camila grande ve el collar en el piso, lo levanta y lo mira.
    Escena 9: Camila de chica encuentra el mismo collar en la calle y se lo pone.
    Escena 10: Camila de chica armando un barquito de papel.
    Escena 11: Camila de grande dejando el barquito en la zanja de la vereda. El barquito se va por la boca calle.


    Devolución:

    El relato comienza mostrándonos a un personaje que sufre algún trastorno psíquico y de esta manera preparan al espectador para que lo que vea sea atribuido a alguien con esas características (es la expectativa que generan). ¿Pero qué es lo que se narra después?

    A nuestro entender es la historia de alguien que recuerda escenas de su infancia y en las que busca y reconoce sentimientos, emociones, deseos, etc. que tal vez haya tenido que negar en otro momento para acceder al presente que hoy vive. Es decir que lejos de ser un acto de locura es el ejercicio sano de la memoria y de la búsqueda de la propia identidad.

    Yendo a la escaleta, lo que se observa es que predominan situaciones en donde se muestra a Camila grande haciendo cosas de niños, pero creo que eso no construye su subjetividad, que es lo que convendría hacer y del modo más cinematográfico posible, es decir, sin recurrir tanto a elementos de la puesta en escena y sí a otros más específicos del lenguaje cinematográfico como lo son el punto de vista y escucha y el montaje.

    Algo de éste tipo de construcción se insinúa en la secuencia en que Camila grande está dibujando y ¿escucha? los golpes de una reja. Imaginamos a Camila levantando la vista del dibujo y mirando hacia fuera de campo, y en el plano siguiente Camila pequeña caminando por una vereda golpeando las rejas de una casa con un palito.

    En esta secuencia el límite entre realidad y recuerdo parece más difuso, mientras que en otras como la del collar se diferencia claramente una de otro, allí la escena de Camila pequeña es sin lugar a dudas un flashback. Esto ténganlo en cuenta si desean trabajar la ambigüedad.

    La correspondencia de un objeto de un mundo y de otro apareciendo inmediatamente en la escena siguiente hace que la estructura narrativa se debilite por la reiteración del recurso y porque que, a su vez, estos elementos no llegan a actuar como disparadores en la mente del espectador y se agotan rápidamente en la finalidad que ustedes le quisieron dar. Por ejemplo el barquito de papel: si vemos a Camila pequeña jugando con el barquito y le damos a esta escena el tiempo necesario, podemos encontrar en ella muchos sentidos posibles en donde la vida del espectador juega un papel importante. El barquito casi como una metáfora de la niñez (sin caer en lo alegórico). Pero para que esto suceda hay que darle un tiempo en el relato, dejar sembrada la semilla y cosecharla más adelante. Si ya en la escena siguiente veo a Camila grande con el barquito de papel, todos los sentidos posibles que ese barquito podía tener se reducen al único que ustedes quieren darle y el relato se empobrece, no por lo que narra sino por la forma como lo hace, no dejándole aire al espectador para que enriquezca la historia con su imaginación y con su propia experiencia de vida.

    Por último, hay elementos que están un poco deshilvanados y que agregan poco a la historia, por ejemplo el vestido que saca del placard ¿cómo es este vestido y qué aporta a la historia?

    Proponemos para el TP4 trabajar la secuencia del palito en la reja que nos parece la más representativa de la propuesta y que tiene una concepción más cinematográfica. Tener en cuenta las otras pautas que ya se les había dado a través del blog.

    viernes, 5 de junio de 2009

    Consignas particulares del TP 4

    Grupo 1:
    Trabajar dos escenas del proyecto, una en la calle/exterior y otra en el departamento/interior, separadas por un plano (campo vacío).

    La consigna principal es la construcción de un tiempo fílmico lento, tedioso, y de un espacio fílmico opresivo, diferenciando el tratamiento de la puesta en plano (encuadre, lentes, movimientos de cámara, etc.) cuando el personaje se encuentra dentro del departamento y cuando se encuentra en la calle (posibles diferencias rítmicas).

    Algunas referencias fílmicas que se mencionaron: Carretera perdida, La mujer sin cabeza, El ciudadano, El proceso, Último tango en París, Whisky.



    Grupo 2:
    Trabajar el momento del comienzo, cuando se pasa del bar al mundo que es ilustración de lo que lee el protagonista, para que se pueda ver cómo van a hacer esa transición y qué características estilísticas tiene cada uno de esos dos momentos.



    Grupo 3:
    Trabajar con un momento cualquiera del relato, pero de tal manera que se pongan en práctica los elementos que se mencionaron durante la corrección respecto del trabajo sobre el fuera de campo, el diseño sonoro, el punto de vista del personaje y la construcción de la opresividad del espacio y la duda y angustia del protagonista.



    Grupo 4:
    Trabajar con la secuencia del encuentro entre los dos personajes protagónicos.

    La consigna principal es trabajar el montaje alternado, convergente y posiblemente acelerado y la utilización de la pantalla partida, también emparejamientos y contrastes gráficos entre planos.

    Algunas referencias fílmicas que se mencionaron: Requiem para un sueño y Cautivos del amor. El story board quedó en poder nuestro, pídanlo si lo necesitan)



    Grupo 5:
    Trabajar un momento cualquiera del relato, pero de tal modo que se pongan en juego los elementos de lenguaje que construyan la persecución, el acoso y la presencia amenazante que aterran o preocupan al protagonista. La presencia amenzante debe construirse desde el fuera de campo, no puede estar en plano.



    Grupo 6:
    La elección de la secuencia a trabajar quedó condicionada al envío por parte del grupo de la escaleta. Creemos que lo más sustancioso para trabajar sería la articulación de las dos historias y la construcción de la ambigüedad respecto a la identidad de los protagonistas (si son o no la misma persona), por medio del montaje paralelo y/o alternado y del punto de vista y de escucha.

    Algunas referencias fílmicas que se mencionaron: Persona.




    Nota: en todos los casos se solicita una reformulación de la propuesta estética con un mayor desarrollo de aquellos puntos que consideran son determinantes del estilo que desean trabajar, la escaleta o estructura del relato y una versión inicial del story board

    jueves, 4 de junio de 2009

    Proyección de "Lost Highway" 05/06/09

    El 05 de Junio a las 18:30 hs. se proyecta "Lost Highway" (Carretera perdida), de David Lynch (USA, 1997).

    Carretera Perdida, de David Lynch
    Carretera Perdida, de David Lynch
    Rectorado de la UNLP. Salón de Actos "Alfredo L. Palacios"
    Calle 7 nº 776, entre 47 y 48.
    La Plata, Argentina.

    Entrada libre y gratuita.

    Pautas generales del TP 4

    TP 4: "Apuntes de estilo para un proyecto de video".
    1er Estudio de ESTILO.


    Las consignas se basan en la propuesta de estilo del grupo, más el agregado de algunos elementos observados por los ayudantes . Funciona como un primer acercamiento, un boceto, un estudio de estilo del Proyecto.

    Pautas:
    La consigna principal es sobre la propuesta de cada grupo. La idea es que trabajen sobre una secuencia, núcleo narrativo , momento, situación etc, que les permita pensar mejor la estructura del trabajo. El objetivo es que puedan resolver/ pensar las zonas más conflictivas del trabajo, para eso la secuencia a resolver será planteada por el ayudante.

    Duración: Entre 1' 45'' y 2' (no hay límite en la cantidad de planos, depende de la propia propuesta)

    Fecha de entrega: miércoles 10 de junio
    Se comienza a corregir el mismo día de la entrega con la misma mecánica con la que se corrigieron los TPs anteriores

    lunes, 1 de junio de 2009

    Idea: correcciones al grupo 6

    En la propuesta estética dicen que el montaje será paralelo y alternado, seguramente precisaremos más estos conceptos durante el transcurso del año, pero sería importante que se explayen un poco más al respecto, aunque más no sea para saber si están utilizando correctamente éstos términos, especialmente si es el elemento fundamental sobre el que estará basado el corto según lo afirman ustedes.

    Otra cosa que nos parece importante tener en cuenta es el punto de vista con el que trabajarán las historias. Teniendo en cuenta lo que dicen respecto al encuadre todo hace suponer que el punto de vista predominante será el de Camila grande, pero debieran hacer mención de esto en la propuesta estética desarrollándolo lo más que puedan.

    De las dos historias, la segunda es la que parece tener un desarrollo más dramático, y la primera parecería estar enmarcada en ella. Sería importante avanzar sobre las historias, especialmente la segunda, y ver en una escaleta cómo funciona la estructura narrativa.

    Idea: correcciones al grupo 4

    La propuesta estética presentada no nos dá una pauta muy clara sobre las características de estilo que piensan trabajar en el corto, hay decisiones que parecen muy obvias, como por ejemplo las mencionadas en cuanto a encuadre o en referencia a la iluminación, parecen decisiones de compromiso sin una justificación de por qué se trabajarán de esa manera.

    El montaje parece ser el principal elemento de la propuesta y creemos que juega un papel muy importante para dar forma al relato, pero en la propuesta estética ponen especial énfasis en señalar que las escenas que se muestran alternadamente transcurren en el mismo tiempo, cuando el montaje aquí está funcionando principalmente como un recurso para comparar los contrastantes estilos de vida de los dos personajes y no parece relevante la relación temporal, salvo por el hecho de que coinciden al final en un "mismo espacio/tiempo". En fin, creemos que es importante que tengan en cuenta todos los sentidos posibles que se pueden poner en juego mediante el uso del montaje.

    También deben avanzar sobre la historia, la sinopsis es muy incompleta, no es una sinopsis en realidad, es sólo una idea, ni tampoco una idea dramática, sólo una idea, así sin más. Piensen cuáles son los principales núcleos de acción y distribúyanlos en un esquema o mapa estructural, de ahí a la escaleta hay sólo un paso. Traigan todas las dudas que tengan sobre la puesta en forma, pero tengan bien definida la historia que quieren contar.
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